Dargedik Rock Metal Webzine

Superstition - The Anatomy Of Unholy Transformation

Género: death metal

Origen: Estados Unidos

Fecha de Lanzamiento: 

21 de Junio del 2019

Discográfica: 20 Buck Spin

En el mundo del metal extremo hay tendencias y modas, aunque los seguidores de turno no lo crean, pero todo está dominado por modas o poses. No es casualidad que en los últimos años salgan bandas cuyos integrantes escondan sus identidades, nombres con clave, o simplemente nunca se dejen ver la cara.

Y si hablamos de la música en sí, hay una rama en el death metal que trata de mantener el sonido original de alguna forma primitiva, unos le dicen "old school", otros "retro-death", etc., lo cierto es que mientras mas escarbes para encontrar un muerto, en esa labor también puedes destrozar los huesos y solo quedarte con restos inservibles. Eso pasa con muchas bandas que en su afán de revivir el estilo en su "forma mas real y salvaje" solo logran golpearte el corazón con la nostalgia del pasado, sin aportar nada. Lo escucho por montones especialmente en Sudamérica, que con la pose de ser "extremos", sólo logran sonar igual entre todas las bandas que van saliendo, y sólo se amparan en hacer declaraciones estúpidas, con su pose de falsa oscuridad y radicalismo, vistiendo en cuero y balas, pero todos igual, sonando a un demo, buscando "eso" que las bandas de antaño lograban porque eso era lo que mejor podían lograr en el momento, no era a propósito, era algo natural. En ese sentido, todo está siendo desenterrado, el viejo death sueco, el viejo death finés, también el viejo death metal sudamericano.

Superstition son de Nuevo Mexico en EEUU, y tienen todas las características escritas líneas arriba, sus integrantes usan sus iniciales para esconder su identidad, unos con mayor éxito que otro, L.S. (Luke Sheppard) en guitarra y voz, K.M. (Kyle Morgan) en guitarra,bajo y teclados, D.J. en el bajo y D.M. en batería. El disco fue grabado por Andrew Oswald 

Este álbum debut nos trae 9 tracks de death metal en la vena de los demos de bandas como Mortem, Atomic Agressor, o también Morbid Angel y Angel Corpse, sin embargo, como ya escribí, sólo logran llevarte a un viaje en el tiempo, finales de los 80´s, principios de los 90´s, el disco en sí logra su propósito con canciones como "Spiritual Sunderance" o la excelente "Torn In The Outer Lands", sin embargo, el saber que ésto fue grabado en la actualidad para replicar algo que fue hecho en su momento al natural, ya deja de transmitirme oscuridad y esa atmósfera especial que sentías al escuchar un casete de ese viejo death metal.

Se que muchos adorarán éste disco, los fanáticos de éste sonido, los que no vivieron la época, sin embargo no creo que a otros muchos les guste mirar una película muda de terror,  en blanco y negro, hecha en el 2019.

Tracklist:

01. Unholy Transformation Pt.I

02. Highly Attuned Beasts Of The Dark

03. Spiritual Sunderance

04. Unholy Transformation Pt.II

05. Passage Of Nullification 

06. Torn In The Outer Lands

07. Unreclaimed Blood (Phantom Swarm)

08. Unholy Transformation Pt.III

09. Charnel Pleasures

Una de las pocas bandas peruanas que se mantiene vigente hoy en día es sin duda, Anal Vomit, banda que nace en los noventas emergiendo su grind noise y actualmente con su death/black ha traspasado fronteras infectando incluso a lugares inhóspitos como India, Sri Lanka o incluso Malasia, país que engendro a una banda  llamada Sakrilege y que le ha rendido culto a sus himnos "Sendero Siniestro" y  "Total Sacrilegiuos"

Anal Vomit nos revela en esta entrevista un poco de su historia que pocas veces suelen contarlas. Ademas nos presentan a su nuevo baterista y nos adelantan lo que sera su nuevo trabajo bajo el sello argentino Icarus Music que saldría a mediados del presente año.


Hola, ante todo gracias por el tiempo para la entrevista.

1-  Primero nos gustaría saber ¿Qué ha venido haciendo la banda este tiempo? ¿Tendremos nuevo material de Anal Vomit en el 2014?

Possessor: Saludos diablos y brujas maléficas!!!

Desde el 2012 e inicios 2013 nos dedicamos a solucionar contratiempos, componer y descomponer conjuros para el siguiente asalto de la banda, asimismo reunirnos para beber alcohol como siempre.

Noizer: Estuvimos encerrados muchas horas, cuadrando los temas que vendrán en el nuevo álbum que saldrá por ICARUS Music. Esto fue grabado en Buenos Aires Argentina.

La salida está pactada para mediados de este nuevo año 2014.

2- En caso de que haya nuevo material ¿Nos pueden comentar un poco sobre el sonido del mismo?

Possessor: Claro diablo, a mediados del año 2013 nos fuimos a Buenos Aires (Argentina) exclusivamente a grabar este ultimo trabajo que saldrá en conspiración con el sello Icarus Music. El sonido sigue y seguirá siendo caótico  crudo como un maleficio para todos los reales maníacos que nos siguen  y tormentoso para los débiles mentales que también de una u otra forma nos siguen, el único cambio significativo que tuvimos es el nuevo baterista llamado Joe Hoyle  quien rápidamente sumo sus granadas y  ráfagas fulminantes dando rienda suelta a sus bajos instintos con la batería

3- La pregunta anterior iba porque en sus inicios tocaban un Grind/Death y luego se fueron más hacia un Death/Black. Por último ¿Por qué se dio ese cambio en su sonido en aquel momento?

Possessor.- Remontémonos a la historia, mira entre el año 92 y 95 respectivamente tocaron la guitarra otras 2 personas, de gustos grind,  pero al  baterista  Toñyn Destructor no le gustaba ese estilo pero igual los grabo, ellos grabaron dos demos de baja calidad pero con sonidos grind.

Ya para 1997 ingreso el guitarrista "Noizer" que fue reclutado por Toñyn que se había quedado sin integrantes y Noizer compone los temas para lo que seria el tercer demo de la banda "Into the Eternal Agony" y a partir de este demo el sonido se hace death metal en su totalidad. Yo ingrese como bajista al año siguiente 1998 desde ahí empezamos a atormentar juntos con todo lo demás que conocen de la banda.

Noizer: Así es, yo ingrese el año 1997 cuando Toñyn se había quedado abandonado ya que sus integrantes desertaron por razones que no vale la pena mencionar, Compuse “Escaping” + “Into the Eternal Agony” y ensayamos varias veces y al poco tiempo grabamos el tercer demo, ahí canto Manfred con una voz cavernosa gutural y más Death Metal acorde al gusto de la banda. Al pasar el tiempo él salió. Luego intentamos buscar vocalistas con voz gutural tipo Cannibal Corpse (como referencia). Y Un amigo Leonardo Velazco apoyo por un año aproximado y se retiró por temas de estudios. 1999-2000 algo así. Y de ahí no encontramos otro más. y POSSESSOR bajista desde 1998 tomo por casualidad y de emergencia las vocales y fue madurando y se grabó el “From Peruvian Hell” 2002, las composiciones son siempre similares y por ahí la voz le dio otro enfoque y matiz, pues el resto es historia.

4-  Con la formación actual ¿Cuáles son sus influencias musicalmente hablando? ¿Alguna banda nacional o quizá actual (no clásica)?

Possessor: Pasa que es algo complicado ya que la gente toma en cuenta el principio de lo que escuchas es lo que va a salir en tus composiciones  como por ejemplo te diría que Noizer y yo oímos mucho a Rush o Motley Crüe pero creo yo que eso no lo siento en las composiciones que hacemos, tal vez algunos toques de Mercyful Fate o el viejo Black Sabbath.

Una vez recuerdo en un viejo carteo leí de una banda brasileña que todos hoy en día  endiosan, la cantidad de bandas de estilo crust que esta banda solían oír, en fin.

En cuanto a bandas nacionales, claro respetamos sus trabajos y somos conscientes que hay bandas que están activos igual que nosotros desde los noventas e hicieron lo que pudieron en su momento, unas buenas otras malas como en todos lados, así como las bandas que han muerto en el intento y otras muy nuevas que veremos sus frutos al pasar los años.

Noizer: Tenemos influencias básicas de siempre Morbid Angel, Sacrifice, Sarcofago, old Sepultura, Slayer, Napalm Death, Krisiun, Nephast, etc etc, etc.

Si escuchamos a varias bandas peruanas, siempre hubo y habrá calidad. Pero realmente nos preocupamos más en nosotros en como mejorar y avanzar más.

5- En su página citan a muchas bandas de la vieja escuela lo cual es comprensible, sin embargo ¿Qué opinan de las bandas nacionales actuales que optan por otras influencias y estilos más diversos y "modernos" por llamarlos de alguna manera? Como por ejemplo el progresivo, el Metalcore, el Folk, etc. Se los pregunto porque veo que muchos son criticados por los llamados "True" y a veces por pre-juicio no se le da una oportunidad a bandas de gran nivel.

Possessor:  Como te digo cada quien tiene el derecho y otros casos la osadía de hacer la música que les nazca o que puedan hacer, en lo particular no me gustan las bandas de metal que se fusionan con otros ritmos. Pues me agrada oír bandas hardcore, progresivo y de folklore tradicional de varias partes del mundo, pero no mezclarlos!!! Pero como decía Salvador Dali: "…Yo no hago arte para agradar a los demás, lo hago para que me agrade a mí ..."  Así que me parece que cada quien tiene el derecho de hacer lo que quieran y el publico de oírlos también.

6- ¿Y en cuanto a sus letras también? ¿En qué se inspiran o cuáles son sus influencias? ¿Por qué letras en inglés? Y  lo digo porque muchas veces hay bangers que se quejan de ello.

Possessor: Tendrías que informarte un poco mas acerca de esta pregunta, pues tenemos en nuestros discos oficiales  temas en español desde el 2004 que salio el “Demoniac Flagellations”, siempre hemos creído que tenemos que hacer los discos no solo para Latinoamérica sino también para todo el podrido planeta, por ello que en los discos tenemos temas en español y en ingles como los seguidores de la banda son terribles demonios, les agrada la idea. Te comento que hace un tiempo la banda "Sakrilege" (Malasya) edito dos demos donde en cada uno de ellos toca un cover de anal vomit, uno es el tema "Sendero Siniestro" del álbum “Demoniac Flagellations”, me sorprendió cuando los escuche, pues Malasya es un país donde obviamente no se habla español pero estos diablillos lo cantan en perfecto español, algo raro pero muy dable para estos efectos.

7-  He leído buenas reseñas en páginas en inglés sobre la banda, pero una frase constante es que muchos ven  "Anal Vomit" como un nombre que dice poco de la calidad de la banda ¿Cómo así se escogió este nombre? ¿Algún motivo en especial?

Possessor: no comprendo como es este análisis : "nombre=calidad de banda" ????  hay muchas bandas de usa, europa muy conocidas que traducidas al español se oyen muy chistosas y hasta infantil pero en fin no es el tema ...desde que oí por primera vez este nombre en una banda me gusto porque de hecho sabia que  es un nombre ofensivo, repulsivo y con pinceladas subterráneas, grotesco y hasta censurable, eso note cuando en el diario el comercio salimos mencionados en un pequeña reseña de bandas nacionales como a.vomit  eso nos hizo cagar de la risa, ese  es el nombre y no lo cambiaremos jamas,,ademas ya esta legalmente reconocido así.

7- Y ya que mencionamos el nombre de la banda, hemos visto que como en muchas bandas, Anal Vomit ha tenido cambios en su formación y ya no tiene en sus filas a su fundador ¿Por qué se decidió mantener el nombre de Anal Vomit en lugar de cambiarlo? (una pregunta que nos envió un fanático de la web Dargedik)

Possessor: si bien es cierto la banda se formo en el `92 con la participación de destructor (ex -baterista) y otro "guitar", con quienes mantenemos pleno contacto, hasta el `95 que se grabaron los primeros demos, salían y entraban músicos como cuyes y nadie con convicción real y seriedad de hacer música ya que el tiempo es el mejor aliado de la verdad así como la gente que vio toda esa situación, Destructor se quedo solo en esos años y como viejo batallador, recluto en sus filas 2 músicos entre ellos "Noizer"  grabando así en el `97 “Into the eternal Agony”, luego en el `98 entro yo como bajista aun y grabamos el "Sudamerica Brutal" (Hurlingan Rec./ Argentina). De allí para adelante hemos trabajado algo mas de  casi 15 años, este trió grabando todos los discos oficiales y Ep`s ,,, Fueron ya mas de 15 años trabajando, soportandonos girando por Sudamérica y al interior del país, grabando y bebiendo alcohol. Saludos a ese mal fanático que hizo la pregunta sera ajusticiado por el comando mutanbangers  ja ja ja!! Pero es muy raro porque los fanáticos ni me preguntan pues esa historia ya se la saben, acá hay varias cosas que no responderé por este medio y menos aun por facebook que últimamente se ha convertido un cosa muy mierdosa, pero en fin acá mientras tiran la piedra con mano invisible,  nosotros les tiramos buenos discos y shows depravados, yo realmente no conozco que haya una banda que haya estado mas de 13 años con el mismo line up sin modificar, grabando  y girando aun,,, Si lo sabes dímelo !! y sácame de mi ignorancia...Pues aun hace ya hace unos años el baterista "Destructor"  quiso dejar de tocar con nosotros, creemos que toda la inversión de tiempo y de aguante que hemos tenido durante todos estos años es para seguir adelante, puesto que mientras "Destructor" dejaba la banda los tratos y los contratos para seguir grabando y girando no se detuvieron, así que corrimos con toda la responsabilidad de seguir adelante, hay varias cosas a parte de lo que por derecho natural creemos que nos corresponde llevar este nombre, también hay temas legales, ya ustedes mismo tomen sus conclusiones pues hay muchas cosas que pasan dentro de la banda pero como jamas hemos sido personas de muchos amigos o de decir todo lo que pasa por facebook o medios de internet (claro eso es ahora, eso no había antes) hay gente que no conoce de todo el trabajo que se necesita para hacer un buen disco, para hacer un show, hay todo un trabajo previo el mismo que lo hacemos con toda seriedad y convicción para los alcohólicos y depravados sexuales gustosos de oír los ruidos negros que vomitamos .....Nuevamente saludos a ese mal fanático ya tendré oportunidad de decirlo yo mismo en persona o en un rito de vudú !!!

Noizer: Así es, en su debido momento 1997 cuando ingrese, con Toñyn pensamos cambiar el nombre, le dije algo de ANGEL VOMIT (por Morbid Angel), algo así recuerdo. Y él dijo y si mejor acortamos a A.VOMIT. y después de los ensayos no se ocurrió nada más y se siguió con el nombre por voluntad general, Toñyn me dijo ya hay 2 demos sigamos con el nombre a la mierda y ahí fue que se grabó el “Into the Eternal Agony” que marco diferencia e hizo historia para la banda, sin pensar a donde llegaría la banda. Algunos habladores piensan que cambiar de nombre es como cambiarse de calzoncillo, hay mucho trabajo serio, horas, ganas, esfuerzos, dedicación y gastos de dinero que muchos no lo hicieron y ni lo piensan hacer. Así que otro día pregunten directamente no se escuden por una pantalla, cuando nos ven en directo, se quedan mudos y esquivan la mirada.  Los olores pestilentes se hacen presentes!!

8- Anal Vomit se ha convertido a estas alturas en una leyenda viviente del Metal Peruano ¿Cómo ven la escena actual del Metal Peruano y sudamericano en general? ¿Qué opinan de quienes dicen ser seguidores del Metal y sin embargo en lugar de entrar al concierto se quedan afuera bebiendo?

Possessor: Gracias por lo de leyenda viviente pero como te comento nosotros no estamos pendientes de que lugar le toca a cada quien, creo que cada banda se debe a su trabajo y responsabilidad así trabajamos nosotros y ya los demonios y brujas seductoras  se encargaran de hacer merito o desmeritarnos en caso contrario, trabajamos sin mirar a los costados y hemos dejado pendientes mucho para hacer esto llámese familia, trabajo, profesiones, etc., hay bandas que lamentablemente están de paso como 2 o 3 años y ya empiezan mal, criticando, jodiendo, luego se hunden es su misma mierda, pues desaparecen sin pena ni gloria pero en todo hay que tener miras y cerrar etapas y abrir nuevas sin recuerdos del pasado tormentoso o glorioso, los que ya no están ya no están así de fácil,,,Hay tantas buenas bandas del interior que  ni las conocen en Lima y hay tan malas bandas que por estar en redes (medios) y mierdas similares son conocidas eso me jode por ejemplo.

Y a tu pregunta de la gente que se queda afuera  hummm!!! no podría contestar esa pregunta pues en su momento yo hice eso también y creo que la generación nuestra no puede decir que jamas no lo hicieron.

9-¿Creen que los conciertos de bandas internacionales han opacado un poco a los conciertos nacionales? ¿O quizá sirven de vitrina para las bandas que tienen la chance de telonear a estas bandas?

Possessor: Telonear no ha sido jamas de mi interés y no es por soberbia, es mas por un tema técnico y por otro lado esta bien que vengan bandas de afuera no solo para verlas sino también para que la gente, bandas, organizadores, etc. se den cuenta que si se pude sonar bien de hacer las cosas correctas y dejar ese razonamiento de que ser true es sonar mal, desorganizado, malos instrumentos... Pero en fin no creo ser nadie para decir como deben ser las cosas,sigan su curso nomas y ya verán los resultados .

Noizer: Tiene sus pro y contra, hacen que las bandas en el medio que realmente no juegan a ser bandas, se esfuercen más a paso silencioso, a grabar un mejor álbum. Dedicarse más a sus instrumentos, etc., etc. Pero ya puedes ver que no hay longevidad de bandas, el 90 % desaparecen por arte de magia. Así que nos falta mucho profesionalismo aun y más aún organizadores que apuesten de una vez por las pocas bandas sólidas y dedicadas en este país. Que si existen!! Con buenas organizaciones y equipamiento adecuado como a las bandas de afuera.  Así la nueva generación que en estos tiempos tiene las cosas más accesibles se pongan las pilas y superen sus propias exigencias. Calidad hay de sobra!!

10- Ahora están por tocar en el concierto llamado Barra Show, realizado por los mismos organizadores del gran Peru Death Fest ¿Qué te parece esta iniciativa de mostrar a varias bandas nacionales a un buen precio? Nota: al  momento de responder esta pregunta ANAL VOMIT  ya toco en este evento, líneas abajo el comentario respectivo.

Possessor: Si es una idea genial!! como esta gente deberían haber varios!! el show buenísimo muchos bangers de poca edad pero con mucha rabia así como brujas y demonios de varios conos muy bien producidas;  el concierto se lleno y tomamos muchas cervezas y el viejo reencuentro con amigos y seguidores de la banda... Gracias a la organización por habernos invitado y a todos los mutantes y demonios que esa noche levantaron sus puños de rebeldía y lanzaron conjuros demoníacos en el pogo enfermo, el mismo que participe mientras tocaba. Ave 666 !!!

 Noizer: Ojo que también el público actual quiere todo gratis o regalado y aun así se quejan, así que al menos apoyen y dejen las caras largas! Salud!

11- Hoy en día la tecnología nos da la chance de tener más material grabado de las bandas nacionales, cosa que era difícil en los 80s y 90s, ahora hasta se puede grabar en casa, lo cual es importante para dejar registro de estas bandas. Sin embargo por otro lado tenemos la masificación del Mp3 y las descargas por internet en lugar de comprar material original en físico ¿cuál es su opinión sobre el tema?

Possessor:  Es muy relativo ese tema, mira que tengo algo de melomanía y creo que no hay discusión entre los demonios en lo que a calidad de sonido se refiere entre Lp, Tape, CD y mierdap3. A titulo personal creo que el tema de mierdap3  ha permitido que por ejemplo bandas como Poison (Ger.) o tal vez Samhain  (Dinamarca) sean conocidas por las nuevas camadas lo que tampoco justifico...Pero no olviden que en su momento existió un "Colmena" donde todos comprábamos cintas piratas y nos abarrotábamos en comprar cintas de las mismas bandas que hoy las descargan por internet... No esta muy lejos de eso ah.....

12- Hay material de ustedes que ha cruzado fronteras y se ha logrado editar en el Viejo Mundo. Imagino que les escribirán personas de otros países pidiendo que vayan ¿Hay la posibilidad de que salgan a otros países?

Possessor: Si hay varias zines y maníacos que escriben cartas a mi dirección de lugares tan raros como Sri Lanka, Arabia Saudita, India, Libano y Egipto  por ejemplo (nota: Allá por el 2005 tuve la oportunidad de viajar a Libano, Siria, Jordania y Egipto donde tuve la oportunidad de compartir con  demonios lugareños que sabían perfectamente la historia de la banda, algo muy inesperado y de mucho agrado), asimismo últimamente hay  una gran logia macabra en Malasya (Asia) donde han hecho merchandising de la banda... y si pues desde hace algunos años que nos han invitado a Europa, Asia y USA. No se a concretado aun por algunos motivos y una es y la mas principal creo yo, es que desde Perú no hay facilidad para obtener visas, otra es que ha habido buenos años que sumergimos nuestras vidas en el alcohol y sus derivados y la verdad eso nos hizo perder muchas oportunidades..... Si he viajado por Europa!! pero no todos juntos como banda no ha sido posible aun. Esperamos este año las embajadas hayan puesto paños fríos al tema. Ya tenemos pactos con organizaciones para esta conspiración, ya llegara!

12- Muchas gracias por su tiempo y desde www.dargedik.com le deseamos éxitos a Anal Vomit en sus proyectos a futuro. Por favor ¿Podrían enviar un saludo a sus fanáticos de Dargedik? ¿Algún mensaje para ellos?

Possessor: Gracias por la entrevista espero no sea la ultima y ya sabrán de nuestros proyectos mas por hechos que por palabras. Saludos a todos los depravados y monjas poseídas lectores de este sucio web zine....sigan en pie de lucha oscura, ubiquen a los cristianos están por todos lados bandas, zines,,, hay  pruebas de ello .. violenlos y quémenlos!!! ++++++++++++++++++++++++++

Noizer: Salud MUTANTES!!!!! 

Para contactos, para: conciertos, entrevistas o alguna inquietud pueden escribir y hacer sus preguntas sin nervios y especulaciones a: analvomit_shows_@hotmail.com

ANALVOMIT - Sendero Siniestro

EXHUMATION: Gracias por sus amables palabras. Siempre ha sido esa la forma en que pensamos. Nosotros crecimos en esta banda, es realmente muy difícil el poner tu fuerza creativa en una sola forma sin la noción de avanzar de ninguna manera, y si te enfocas en nuestros dos discos anteriores, puedes ver que Exhumation está extremadamente orientada artísticamente en el contexto de componer música. Además, si nos fijamos en lo que inspiró Exhumation hasta hoy, es básicamente el mismo curso, tenemos una influencia permanente sobre cómo digerir la música, pero al mismo tiempo, nosotros siempre hacemos algo diferente con una mayor comprensión y sustancia. Cuando manifestamos algo, queremos que ese disco sea capaz de dibujar la humilde progresión de nuestro arduo trabajo en el hecho de que esos álbumes nos permiten a los dos ser lo que realmente somos en el espacio y el tiempo diferentes.

DARGEDIK: Entonces, "Hymn to Your God" (2012) es un álbum con riffs más modernos que los nuevos álbumes, pero tiene más técnica en los esquemas y escalas, por eso creo que ese álbum quiere expresar algo diferente a los nuevos. Por favor, cuéntame sobre este álbum y ¿Cómo te sentiste cuando se lanzó el álbum? ¿Toda la producción estuvo bien para ti en ese momento?

EXHUMATION: Creo que Exhumation ha conseguido llegar a este punto sin arrepentirse. Creo que apenas arañé la superficie en mis tiempos pero finalmente pude obtener algo cercano al equilibrio con "Opus Death" y con "Eleventh Formulae". Y creo que "Hym To Your God" suena más a la acumulación de todas las bandas que adoramos años atrás. Grabar el debut fue un sentimiento mayor que su recompensa. Y nada tan gratificante como la sensación de que puedes ser completamente destruido por la música y tener un crecimiento continuo desde entonces. No se trata solo de la música, sino del viaje que ha dado forma a la vida de dos hombres comunes en seres más salvajes.

DARGEDIK: La primera vez que escuché Exhumation con el segundo álbum, muchas cosas pasaron por mi mente, porque algunos años atrás me encantaba la escena del Brutal Death Metal en Indonesia y en el 2015 (versión en CD) cuando se lanzó el segundo álbum, pensé ¿Qué demonios? Una banda indonesia con sonido sudamericano sin elementos Brutal Death Metal y Technical Death Metal ¿Será posible? Bueno, sí ... entonces ¿Qué clase de influencias tuviste para crear ese monstruo "Opus Death" (2014)? Por favor, cuéntame todo sobre este disco.

Exhumation: Creo que siempre nos enfrentamos a un sinfín de trilogías cuando creamos una tormenta tan maliciosa. Significa que "Opus Death" es la continuación de la anterior, luego la "Eleventh Formulae" también la secuela del segundo, por así decirlo. Todo coincidentemente conectado entre sí. Con respecto a la influencia musical, podría pensar que dibujamos "el demo es mejor" cuando compusimos "Opus Death". Absorbimos más gemas verdaderas como Necrovore y Sepultura (de sus inicios). Estas bandas no solo fueron la pieza central en la era del "Opus Death", sino que su actitud en cada faceta de su presentación siempre nos abrió el camino.

DARGEDIK: Centrémonos en "Opus Death" (2014) y cuán involucrado está el sonido de este disco en el underground, porque cuando alguien escucha una banda con elementos sudamericanos automáticamente muchas bandas se rodean de las influencias, pero otras cosas aparecen en la mente, como detalles como los formatos físicos (cassette, CD y vinilo), ropa, ideologías. Para ti ¿Cuál es el concepto nacido en la ideología subterránea? ¿Es necesario pertenecer a alguna religión (tal vez satanismo), ocultismo, usar chaquetas negras, etc? ¿O tal vez tener mucho vinilo en su colección para pertenecer a este movimiento?

Exhumation: Era obvio que la tentación de la Muerte y toda su fuerza era la iniciación y representación suprema que se reveló en "Opus Death". No nos acercamos al álbum con un espíritu ocultista si eso fue lo que preguntaste. Llegó de forma natural, y ya había estado escrito y hablado en el legado del género, el Death Metal debería significar la muerte, pero tomamos el asunto de manera más seria. Con "Opus Death" y el próximo "Eleventh Formulae", la música ya no es el espacio o la identidad para decirle a los demás quién eres sino en el mundo de Exhumation, esta música demandó un tratamiento distintivo para manifestar los elementos divinos de la misma.

DARGEDIK: Hablando del underground y los movimientos hacia el Heavy Metal en su país y es una pregunta obvia para hablar sobre el presidente indonesio, porque muchos headbangers en el mundo quieren tener un metalero como presidente. Por esa razón, dado que Joko Widodo aceptó el cargo de presidente, ¿Qué tipo de beneficios tiene la escena del Metal y el underground allí? ¿Más festivales? ¿Más apoyo a todos los movimientos artísticos?

EXHUMATION: Más festival de cadáveres. Si estás dispuesto a unirte al grupo de parodias en toda la isla, serás una perra rica en la escena del metal. Rogarle al gobierno que apoye su movimiento extremo, el círculo y la banda es una visión común ahora, desde que Jokowi reveló su interés en el Heavy Metal. Pero creemos que esto es una de las dos caras de la misma moneda desde nuestra perspectiva. Puede que parezca anticuado, pero es realmente extraño para mí haber presenciado en algún momento, cuando un fanático a muerte o músico del Metal fue visto e inspeccionado, conducido y comandado por el gobierno. Esta música debe simbolizar la anarquía, la virtud del Rock 'n' Roll del demonio.

DARGEDIK: Volviendo a sus larga duración (discos), hablaremos sobre el nuevo "Eleventh Formulae", grabación que se lanzó a través de Pulverized Records el 28 de febrero. He escuchado las últimas semanas el álbum y la única apreciación que tengo es realmente una obra maestra, más peligrosa que "Opus Death" (2014) y más salvaje que muchas bandas del mundo. ¿Cómo fue el proceso de composición y toda la producción para el nuevo álbum? ¿Y por qué tomaste el servicio de B. Mors para la nueva portada?

EXHUMATION: Realmente aprecio tus fructíferas palabras. Lo mismo de siempre, generalmente entendemos a dónde nos dirigimos cuando se trata de producción musical. Pero el proceso creativo siempre fluye en términos de conceptos y emociones primero, antes de que la música tome su papel. Nos tomamos seis años para hacer "Eleventh Formulae" debido a la agitación en la digestión de la sustancia inspiradora para manifestarla. Y en lo que respecta a la producción, también fue fácil, ya que tenemos uno de los mejores ingenieros de metal extremo de los últimos tiempos, Devid Salasughi. Elegimos B Mors desde el principio que operamos Exhumation, y siempre sería así. Siento que cuando la música no habla más de lo que debería ser, su obra de arte siempre nos atrae aún más al disco. Se siente aliviado cuando puedes mirar tu obra de arte y ser capaz de unir los elementos espirituales como un puente para conectar tu mundo mundano con lo que es sagrado. 

DARGEDIK: Cuando veo la carátula de esta “Eleventh Formulae”, traté de relacionar los elementos de la carátula con los nombres de las canciones y encontré estas canciones “Formulae I: Malediction Bells, “Formulae II: Ironheart Rapture” y “Formulae III: Eleventh Vessel”, que están muy relacionadas como un álbum conceptual. Explícame, ¿Cuáles son los significados de estos capítulos en la ideología de este nuevo álbum? ¿Y qué significa el cráneo, el corazón, el escorpión y las plantas? ¿Son los elementos para crear la fórmula?

EXHUMATION: No solo esas tres pistas, cada canción juega un papel importante en el álbum. Incluso tememos que las personas no puedan alcanzar la integridad de "Eleventh Formulae" si se saltan una o dos pistas, cada canción hace el truco. Al escuchar el álbum con cuidado, tratarlos de todo corazón, estoy seguro de que la gente reconocerá y se relacionará con la llama de la Divinidad que estamos tratando de exponer y manifestar. Sé que la música suena más cruda y tal vez distanciará al oyente de la esencia misma, pero ese es el verdadero desafío, entrar en el caos y captar su sabiduría. Me temo que no puedo dar un paso más para explicar la obra de arte, ya que solo B. Mors puede describir la obra de una manera más creíble que yo o Bones. Lo cierto es que no dirigimos a B. Mors para dibujar algo como esto y aquello, lo hicimos pero nunca trabajamos, la obra de arte de la "Eleventh Formulae" es realmente su imagen personal hacia la muerte y el caos. Sus esfuerzos primitivos y los elementos que mencionó anteriormente dieron lugar a la transformación constante de la Luz Negra Divina. La Santa Causa que anhelamos permanece empoderada y bendecida ante los ojos de la Muerte.

DARGEDIK: “Eleventh Formulae” es una obra maestra de este 2020 en muchos sentidos, creo que muchas webzines hablarán de eso todo este año, así que cuando escribes material nuevo para Exhumation, ¿Qué esperas de los fanáticos? ¿Los fanáticos son libres de entender la música o “Eleventh Formulae” será solo para personas extremas?

EXHUMATION: Buen punto. Desearía que nuestra nueva oferta pudiera ser el camino alternativo que permita a las personas capturar y entrar en el reino de los profundos estados de trance de la Muerte.

DARGEDIK: Una cosa que captó mi atención en Exhumation fue la alineación, al principio la banda eran cuatro personas, luego la banda perdió miembros durante estos años desde 2008 hasta 2020, entonces ¿Qué tan difícil es para ti y Bones involucrar a más personas en el sonido de Exhumation en estos últimos años? ¿Qué tipo de compromiso quieres para los nuevos miembros? ¿O la alineación se quedará con 2 personas? ¿O contratas personas para tocar en vivo?

EXHUMATION: Eso es cierto. Es realmente difícil crear una marca extrema en las circunstancias de Indonesia, la huella de ustedes no irá a ningún otro lado con el establecimiento del Death Metal en un país en desarrollo como Indonesia que siempre ha sido un obstáculo para pocos hombres. Cuando la realidad llega a la realidad, necesitan más ingresos para sobrevivir en este mundo, dudo que no continúen construyendo juntos este barco. Esa fue la razón principal por la que ambos ex miembros abandonaron el camino. Pero afortunadamente tengo el mejor compañero del planeta para obtener la locura inexplicable con una eficacia impresionante, sin Bones no iría más lejos con Exhumation. Y con tener al hombre valiente y talentoso como Bones, no creo que necesitemos buscar otro miembro. Hicimos el juramento de Exhumation a la muerte y creo que nadie aquí se atreverá a entrar en nuestro reino y comprometerse tanto como lo hicimos en la banda. Dúo es la combinación perfecta para cumplir la idea de desatar el caos de la manera más bárbara. Bueno, tenemos un buen compañero de Headkrusher y Fallenlight de Yogyakarta que ya se dedicaron a Exhumation como músicos de sesiones en vivo. Nada de qué preocuparse.

DARGEDIK: En la otra pregunta, tal vez la banda contratará nuevos miembros para tocar en vivo, ¿Cómo es la situación con la banda para tocar en vivo?, ¿Qué tipo de recursos necesitas para tocar en vivo? Juguetes, equipo ¿Cuántas personas hay detrás del sonido Exhumation? (Ingeniero de sonido, etc.)

EXHUMATION: Como se dije anteriormente. Hemos contactado para sesiones en vivo con Headkrusher y Fallenlight. Creo que nuestro entorno en vivo retratará la energía bruta y visceral que superará las alturas de la presentaciones en vivo de Death metal. El espectáculo de Exhumation no promete nada más que un salvaje violento e implacable que de hecho es lo que necesitábamos entregar. Para mí personalmente, no estoy realmente cómodo con el "festival", me gusta más el escaparate o el lugar más pequeño acostumbrado a la sangre y pocos fanáticos a muerte que anhelan un verdadero espectáculo de Death Metal. Somos sólo seis personas, incluido un solo ingeniero.

DARGEDK: El momentos triste llega, espero que hayan disfrutado esta entrevista tanto como yo, palabras finales para todos los fanáticos aquí en Perú y América Latina ¿Tienen planes de venir aquí?

EXHUMATION: La agenda de giras por América Latina ha estado tomando forma durante bastante tiempo. Es por eso que he establecido un contacto con Gerardo de Total Death sobre México. Y espero que más fanáticos a muerte latinoamericanos nos hagan lo mismo, necesitamos más ayuda para lograr este sueño. Creo que esta es la mejor solución y corredor para que Exhumation ingrese a tu tierra y te infunda el infierno. Gracias por la charla.

Este es el debut de la banda alemana, que luego de una etapa de demos y demás consolida su música en éste álbum homónimo lleno de death metal de la vieja escuela pero con influencia sudamericana.

La banda son: Tyrant en voz, Lord en batería, Venomessiah en guitarras y Enforcer en el bajo.

El estilo de la banda es como un viaje en el tiempo, una especie de transición entre el viejo thrash metal alemán, hacia el death metal, pero con un sentimiento mas oscuro, tal cual las bandas sudamericanas de finales de los ochentas hacían, y que de hecho, muchas bandas en la actualidad hacen, así por ejemplo, si escuchaste al viejo Sarcófago, y otras bandas brasileñas similares, o sin ir muy lejos a los peruanos Anal Vomit, pues ésta producción no te debe sorprender, aunque lo que sí sorprende es que existan bandas alemanas haciendo éste estilo tan primitivo.

Obviamente, las letras de maldad caen mejor en un estilo como éste, quizás ese sea el motivo por el cual muchas bandas europeas se estén inclinando por ésta escuela de death metal, pues una cosa es decir death metal de la vieja escuela, en la que podían encajar las primeras producciones de las bandas mas conocidas del género, y otra cosa es decir death metal sudamericano, el cual siempre tiene una producción poco pulida, y ciertas cosas que ahora son como clichés, como la voz con mucha reverberación, la batería como tambores de guerra tribales, con un sonido realmente básico.

El disco es sólido en su propuesta, todo suena como debe ser, maligno y sucio, y un vocalista que a diferencia de otras bandas que hacen lo mismo actualmente, canta y se entiende a la perfección. Los solos de guitarra de igual manera son bien hechos y ejecutados manteniendo ese sonido avernal vintage. Canciones como "Into Obscure Abyss", "Curse Of Evil", son de las mas complejas en éste disco, con varios cambios de ritmo sin perder esa crudeza en ningún momento. Hay otras con ese aire mas "elaborado" y mas rítmico como "Obsessed By Gore" y "Stained With Rotten Blood", y de hecho las mas violentas como "Mankind Devastation" y la que tiene del viejo Sepultura, "Abominable Death Rebels".

Sin duda, un buen debut, y que a los que aman el viejo death metal sudamericano les va a emocionar.

Calificación: 8.3/10

Lista de Canciones:

01. (Tales Of The) Sinister Appearance

02. Into Obscure Abyss

03. Curse Of Evil

04. Obsessed By Gore

05. Carved In Rotten Remains

06. Stained With Rotten Blood

07. Throne Of Evil Atrocity

08. Mankind Devastation

09. Abominable Death Rebels

Páginas Oficiales:

www.facebook.com/IronBoneheadProductions

Eran las 9:00pm hora exacta ni mas ni menos para que la banda Umbral salga al escenario pero lastimosamente apenas entre, vi a la banda cerca de la puerta de salida y sin pensarlo me acerco y hablo con Jorge, bajista, y me cuenta que su batero estaba en otro rollo y por ende ya no trocarían. En eso salgo un toque para irme a jamar; Y a eso de las 10pm regreso, y veo que la banda El Viejo ya estaba en escenario (antes ya había tocado Narkan) haciendo un buen heavy metal, tanto el vocal con el guitarrista metían punche a sus temas lastimosamente solo pude escuchar los dos últimos temas. Luego de un breve receso entra el death metal a cargo de Evil Damn eran casi las 11:30pm y el vocalista no dejo de rugir en todo momento el sonido mejoro y la banda hizo sucumbir creándose un pequeño pogo, toco no mas de media hora. Supuestamente le seguiría Icarus pero no, Ya a eso de las 12:00 Los Chaskas asomaron al escenario, cada banger buscaba estar muy cerca a la banda (ya se notaba una buena cantidad de publico) para algunos era su primera vez en verlos en vivo, en mi caso era la segunda vez que los vería, y a decir verdad nuevamente me sorprendieron y sobre todo a mis patas que los escucharon por primera vez. Entonces Chaska arranco con un instrumental "Achuma" y de arranque toda la gente se vio alborotada coreandose casi todos los temas unas 5 creo, cerrándola con "Imperio Caído" al final todos pedían mas "Chaska, Chaska! Chaska! era el reclamo de todos los asistentes pero lastimosamente solo fueron esos temas un poco menos de cuando tocaron aquella vez en el Total Thrash Attack 2. Luego de un receso le llegaría el turno a Arsenal pero antes unas respectivas chelas donde tambien vendían discos y polos de Chaska y las bandas participantes, las chelas al precio usual como en todos los eventos a 5.50 lukas y bueno Arsenal toco y para que esta banda ya tiene unos seguidores fieles, amantes del thrash metal a lo metallica en fin tocaron temas de su único disco "Resistiendo"; rescatables temas como "No hay futuro", "Muerto en Vida","Lo Adverso" entre otros, buena la presentación como que tiene la potencia necesaria y el sonido perfecto tal cual suena el disco pero bueno creo que ya es hora de mandarse con nuevos temas.

Ya cerca de la 1:30 de la madrugada o mas no me acuerdo estaba ya en escenario Necropsya quizás la banda mas esperada ya que este era el evento donde celebrarían sus 20 años.
Pues bien arrancaron con un viejo tema que no me acuerdo el nombre y también con el clásico tema "Slave of the magic" ni bien arranco el pogo se hizo presente en casi todos los temas y fue alli cuando se sintió el peso y el poder del publico.Necropsya reventó mas con los temas de su ultimo disco "Devasted by time". A decir verdad ultimamente se ve asistencia de publico joven mas no de bangers añejos, pero bueno "the flame" y "Victim of my violence" fueron los mas vitoriados cerrándola con "destroyed youth" de su primer disco. La cantidad de publico se agotaba y los que vinieron a ver la reaparación de Armagedon en vivo se quedaron. El Lobo salio al escenario con una capa negra, "Nacidos del Pecado" fue el primer tema en tocarse. El publico coreando como nunca. Creo que el heavy metal era necesario despues de la arremetida del thrash metal de parte de las bandas antecesoras. todos manos arriba aclamando a Armagedon y el Lobo agradeciendo al publico que una vez mas respondio al Ataque Metal. Armagedon demostro una vez mas que sigue vigente tocandose temas del demo "Lograr la Luz" y del disco en vivo. Y para sorpresa de muchos Armagedon habia preparado un par de temas "For Whom the bell tolls" y "Seek and destroy" canciones que ya sonaran en nuestro pais el proximo 19 de enero con la llegada de Metallica. Y la hora del final estaba llegaba el publico coreo todos los temas y Armagedon cerro su presentación, con casi una hora de show, la cerro con el clasico "Dejame Soñar".

Y ya casi con un publico retirandose, pensando que alli acabaria todo, el power metal se hizo presente, Icarus subio al escenario con un publico que la guerreo hasta el final apenas 50 personas o quizas menos. La banda a cargo de Lucho Jibaja en las voces no queria fallar a pesar de no contar con su primera guitarra. Empezo con "the One" y el poco publico aun en pie respondio, siguiendole "Icarus" terminado con su cuarto tema "The Power of my steel". Alrededor de unas 250 personas o mas asisitieron a este Ataque Metal se vio lleno el Salon Imperial, el concierto cumplio con los horarios y que mas pues se espera otro evento similiar o mejor a este. Metal peruano por siempre!

Banda: Avalanch All Star Band (España) Álbum: The Secret Año: 2019 Género: Power Metal Progresivo Sello: Independiente

*Integrantes:

Alberto Rionda – Guitarra
Israel Ramos – Cantante
Mike Terrana – Batería
Jorge Salán – Guitarra
Manuel Ramil – Teclados
Dirk Schächter – Bajo

*Lista de Temas:

01. The Oracle
02. Demiurgus
03. Caduceus
04. Katarsis
05. Pilgrim
06. Old Soul
07. The Flower in the Ice
08. The Alchemist
09. Deception
10. New Moon

Alberto Rionda debe ser uno de los mejores compositores y guitarristas de España, junto a su banda Avalanch sorprendieron con su debut de 1997 llamado "La Llama Eterna" practicando un Power Metal muy épico y bien elaborado como era la tendencia en aquellos años. Pero sin duda llegaron alto cuando lanzaron "Llanto de un Héroe" (1999) y "El Ángel Caído" (2001) que se convertirían en sendos clásicos, con un estilo que iba entre el Power Metal épico con muchos toques progresivos, donde destacaba la aguerrida voz de un Víctor García que cantó como nunca más lo volvió a hacer (su registro natural no era para notas altas por lo cual sufría en los directos). Fueron los días gloriosos de estos asturianos quienes nos dejaron para la posteridad un disco en vivo de aquella formación. Lo que siguió fue la ruptura y cambio de vocalista con la inclusión de Ramón Lage con quien el sonido cambió dejando de lado el Power Metal de los primeros álbumes por un sonido que fue entre el Progresivo, Hard Rock, Alternativo y Heavy Metal. En total hicieron 4 álbumes de buena manufactura aunque algo alejados de sus inicios y con un Lage que fue creciendo en cada álbum. Lamentablemente hubo un parón indefinido, el cual fue aprovechado por Rionda para hacer otro proyecto llamado Alquimia donde el sonido volvió a donde se quedaron en "El Ángel Caído" y donde un inspirado Israel Ramos prestó su voz. Fácilmente pudieron haber sido discos firmados bajo el nombre de Avalanch las 2 producciones de Alquimia debido al sonido y la temática de los mismo. Todos estos nos hacía soñar en que podría haber una reunión del viejo Avalanch. Sin embargo nunca sucedió, cuando la esperada reunión se iba a dar hubo problemas entre Rionda y los demás miembros de  Avalanch por ello termina conservando a Israel en las voces pero agregando músicos de la talla de  Mike Terrana en la batería, Jorge Salán en la guitarra, Manuel Ramil en los Teclados y Dirk Schächter en el bajo. Con esta formación le agregan al nombre el término "All Star Band" y no es para menos pues todos son músicos con mucha experiencia.


Bueno toda esta introducción espero que sirva para más o menos tengan un resumen de cómo es que llegamos a este disco llamado "El Secreto" o "The Secret" ya que ha sido grabado en ambos idiomas en su totalidad y hasta se puede adquirir ambas versiones en su página web. Según se puede ver en su página oficial, el disco es conceptual y está inspirado en un relato creado por el mismo Rionda. Muchos esperábamos nuevo material pues hasta ahora habían estado tocando los temas clásicos de Avalanch e incluso regrabaron "El Ángel Caído". Así que este disco sirve para saciar la sed de nuevos temas. El resultado como era de esperarse es bueno aunque un escalón por debajo si esperábamos que superara a "El Ángel Caído" que siempre será la referencia con la cual es inevitable comparar. El álbum empieza muy bien con el single "The Oracle" del cual ya lanzaron un video en ambos idiomas, un tema a medio tiempo, muy melódico donde la banda brilla en todo sentido desde la batería, el bajo, las melodías de guitarra, los mágicos teclados y la voz de un Isra muy inspirado en el estribillo que se te queda grabado a primera escucha, power progresivo de primer nivel que nos trae a la mente bandas como Kamelot, el solo de guitarra es muy bueno y dura lo necesario. "Demiurgus" empieza con una melodía acústica muy misteriosa y un bajo predominante que desencadena en un tema galopante y con cambios de ritmo que por ratos nos lleva a ritmos más power metaleros, hasta llegar al estribillo que sin ser tan melódico y pegajoso como el tema anterior, cumple, el trabajo de guitarra es destacado nuevamente y no es para menos con 2 monstruos de la guitarra como lo son esa dupla Rionda / Salán, llegando a su punto culminante en el excelente solo de guitarra, con un coro con más gancho hubiera sido espectacular este tema. Con una introducción a teclado y voz,, muy en la onda Queen nos sorprende el tema "Caduceus" que nos hace pensar en la balada del disco aunque cambia hacia un medio tiempo donde su sonido se endurece gracias a los riffs mientras el teclado nos regala atmósferas más melódicas, aquí es la voz de Isra la que despliega mucho sentimiento y nos regala otro gran estribillo. "Katarsis" nuevamente empieza con melodías acústicas muy melódicas y ritmos progresivos que son interrumpidos por la voz de Isra quien nos regala un buen desempeño vocal. En el caso de "Pilgrim" nuevamente empieza como un medio tiempo muy melódico donde las guitarras y teclados suenas geniales acompañados de un Isra muy melódico y lleno de sentimiento en su interpretación, de los mejores temas que nos regalan.


Y pasando la mitad del disco, nos sorprende "Old Soul" cuya melodías iniciales con vientos y guitarra acústica corresponden al Adagio del Concierto de Aranjuez, y con tremenda obra maestra no hay pierde, la voz se acopla a la melodía del Adagio antes de terminar en el tema más sinfónico del disco quizás. Con "The Flower in the Ice" volvemos al Power con toques Progresivos, con unos teclados marcando la pauta, en otro tema muy melódico, sobre todo el coro que es uno de los mejores logrados del álbum, excelente labor de Isra en ese sentido y de toda la banda como no podía ser de otra forma, el solo de guitarra es magia pura. "The Alchemist" nos despierta de los medios tiempos que dominan el disco al empezar con un riff acelerado y el más metálico de todo el disco pero nuevamente termina en los ritmos más pausados que hemos tenido en este disco, la voz levanta sobre todo en el coro. "Deception" nuevamente empieza a teclado melódico antes de que aparezca el riff a medio tiempo y se desarrolle del tema como en la mayoría de los anteriores, como era esperarse un coro muy melódico. Finalmente "New Moon" cierra el disco con otro tema de introducción acústica, lleno de melodías memorables eso sí, antes de ponerse más en tono más Power con melodías más sinfónicas, el tema es muy melódico y las guitarras nos regalan buenos solos de guitarra.



En conclusión, es un disco bueno como era de esperarse, si han venido siguiendo el trabajo de Rionda pues no los va a decepcionar, ya que malo no es. Sin embargo creo que abusaron de los medios tiempos y temas melódicos, dejando de lado la parte más Heavy, pues esperaba encontrar algún himno de Power Metal como "Torquemada", "No pidas que crea en ti", "Tierra de Nadie", "Levántate y Anda"; o al menos como en Alquimia donde teníamos temas como "Lobo y Arca", "La Penitencia del Noble" o el tremendo"Sacrificio", siento que faltó eso para darle mayor variedad al disco, más aún si tienes a Terrana en la batería. Otro tema es el idioma, si bien Isra canta en inglés mejor que otros vocalista españoles (se me vienen a la mente José Andrea, Víctor García o Leo Jiménez) siento que le resta sentimiento a su interpretación, algo forzada las letras en ese idioma y bueno el acento siempre es algo difícil de disimular cuando no es tu lengua nativa. Por ello creo que este disco en castellano ganaría mucho más, si no me creen, comparen las 2 versiones de "The Oracle" que están en YouTube. Esperaremos a mediados de este mes cuando salga el álbum para escuchar la versión en castellano, mientras tanto existe una edición en doble CD donde pueden adquirir ambas versiones.